Artez, Revista de las Artes Escénicas - teatro, danza, música, audiovisuales

El cuarto centenario de Rojas Zorrilla, la activa participación de Teatro Corsario y su director Fernando Urdiales y la presencia de la Compañía Nacional de Teatro Clásico será los ejes del II Festival de Teatro en la Villa del Caballero-Olmedo Clásico que se celebra en esa localidad vallisoletana entre el 20 y el 29 de julio. Además de perseguir la mejora cualitativa de los espectáculos programados, para lo que se han seleccionado una decena de propuestas de primera fila, la presente edición incluye diversas jornadas y ponencias en torno al Siglo de Oro , así como un curso para jóvenes, todo ello con la pretensión de “impulsar tanto la cultura como el teatro clásico en Castilla y León”, según destacan sus organizadores.

Tras haber dedicado su primera edición a la figura del Caballero de Olmedo y al autor de la célebre obra, Lope de Vega, la segunda edición del Festival de Teatro en la Villa del Caballero-Olmedo Clásico, ha adelantado sus fechas y pasa de celebrarse a mediados de agosto a los últimos días de julio. Este evento que organiza el Ayuntamiento de Olmedo, con el patrocinio de la Junta de Castilla y León y que cuenta con la dirección colegiada de Benjamín Sevilla, Gerente de la Sociedad Municipal de Turismo de Olmedo; Germán Vega, Catedrático de Literatura de la Universidad de Valladolid y Fernando Urdiales, director de la compañía Teatro Corsario, tendrá como marcos principales el Patio del Palacio del Caballero, con capacidad para 800 espectadores, y el Centro de Artes Escénicas San Pedro, con un aforo de 349 localidades. Ambos emplazamientos acogerán las representaciones previstas mientras que el segundo también será el marco para la celebración de las Segundas Jornadas sobre el Siglo de Oro, en las que se incluye un extenso programa de conferencias, cursos, encuentros y debates.

Jaque al honor

El programa de la segunda arranca los días 20 y 21 con la presencia del Compañía Nacional de Teatro Clásico que pone en escena su última creación, Del Rey abajo, ninguno, de Francisco de Rojas Zorrilla. La representación de espectáculo supone la materialización de dos de los ejes previstos para la presente edición como son “la celebración del cuarto centenario de Rojas Zorrilla y la presencia de la Compañía Nacional”, según apunta Sevilla, lo que posibilita dar continuidad al convenio de colaboración suscrito entre los organizadores y la CNTC.
En la obra del autor toledano, que se presenta con versión y dirección de Laila Ripoll, “confluyen los palacios y las aldeas, los reyes y los porqueros, la música, el baile, el lirismo absoluto, el horror, el amor, el miedo, el honor y, sobre todo, la culpa”, según señala la propia directora, quien añade que la pieza “es la teatralidad en su estado más puro”. El protagonista de esta obra, García del Castañar, no se atreve a vengar la afrenta de quien ha tratado de seducir a su esposa, al creer que el autor de la misma ha sido el rey y el honor del monarca está por encima de todo.
Otro trabajo inspirado en la obra de Rojas Zorrilla que recala en Olmedo, el 25 de julio, será La ventana Rojas de Morboria Teatro, espectáculo que a modo de antología incluye diferentes pasajes con los rasgos más arquetípicos de Donde hay agravios no hay celos, Entre bobos anda el juego y Abre el ojo, interpretadas por seis personajes-tipo y uno más que hace el papel del autor y de nexo de unión entre escenas.

Hilarante figurón

El ‘figurón’, personaje reiterado de un subgénero de la comedia de capa y espada, es el protagonista de El lindo don Diego de Agustín Moreto, que presenta la compañía Darek Teatro con dirección de Denis Rafter.
?El ‘lindo’ es un provinciano galán, presuntuoso y afectado, que ve en su persona perfecciones que nadie reconoce, tales como el valor, la nobleza y la apostura y que se transforma en caricatura de esas mismas virtudes.
Esta comedia considerada como una de las más hilarantes del teatro español muestra los intereses entrecruzados de los personajes, con un don Juan alterado porque van a casar a doña Inés con el presumido majadero don Diego.
La presencia en este festival, el día 22, de Rafael Álvarez ‘El Brujo’ con su espectáculo Los misterios del Quijote o el ingenioso caballero de la palabra, permite profundizar en la obra más emblemática de Cervantes, que se convierte en boca del actor cordobés, en un texto que fluye a través de la personal interpretación que realiza de la obra y de su autor. De hecho ‘El Brujo’ advierte que va siendo hora de que el público conozca la verdadera historia de la composición del libro y el verdadero nombre de su autor y, a medida que se desarrolla la función se convierte en un personaje y otro y se pasea por algunos de los episodios de la célebre obra.

Aniversario de locura

La conmemoración del 25 aniversario de Teatro Corsario es un evento que no pasa desapercibido a los organizadores de Olmedo Clásico, al que se acercará la compañía los días 28 y 29 para representar su última creación Los locos de Valencia, una obra en la que Lope de Vega desarrolla uno de los temas recurrentes en su obra, la locura de amor. En este caso los protagonistas del enredo amoroso permanecen en el Hospital de locos en el que encuentran un Arcadia que les permite huir de una realidad exterior que les amenaza.

La compañía Nao d’Amores presenta el 23 Misterio del Cristo de los Gascones, una recreación de una antigua ceremonia litúrgica segoviana para la que se construyó el Cristo de los Gascones. La producción que dirige Ana Zamora se basa en las investigaciones desarrolladas en torno a ese ritual, que se reflejan en una puesta en escena en la que se interpretan piezas musicales en directo.
Dos trabajos llegados de Francia y China, inspirados en otras tantas obras de William Shakespeare, completan la programación nocturna del festival. La compañía Shangai Pekin Opera Troupe presenta el 24 una adaptación de ‘Hamlet’ con el título de The tragedie of prince Zi Dan, en la que se combinan el teatro, la música y las acrobacias. La obra recrea la célebre historia del príncipe aunque adaptada al antiguo reino de ChiCheng, donde el rey muere por una mordedura de serpiente y su hermano, Yong Shu es coronado. Tras esos hechos el príncipe Zi Dan culpa a su Yong Shu de la sospechosa muerte de su padre.
La compañía Footsbarn Travelling Theatre, radicada en Francia aunque fue fundada en 1971 en Gran Bretaña, presenta el 26 de julio una particular adaptación de Sueño de una noche de verano, en una puesta en escena que cuenta con la dirección de Patrick Hayter. La producción exhibe una combinación de estilos, influencias y culturas, con la presencia de payasos, procesiones de carnaval, danzas tribales, Kabuki, Commedia dell’Arte, farsa y surrealismo.