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Revista de las Artes Escénicas
Artez 63. Julio de 2002
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    Foro abierto de creación contemporánea

    Ana Pérez

    Llegada a Sitges. Hace viento fresco, presagio de lluvia. Magda Puyo, directora de Sitges Teatre Internacional Creación Contemporánea anda de un lado para otro, pero a la vez atendiendo personalmente cualquier demanda. La Coordinadora de Salas Alternativas están en su 8º Congreso. Presentan sus estrategias y el Circuito para el año 2002. El 14 de febrero de 2002, a raíz del Encuentro sobre la Difusión de las Artes Escénicas Contemporáneas celebrado en Aranjuez, en el marco del Festival Escena Contemporánea, se constituyó el Foro Abierto de Creación Escénica Contemporánea, un organismo independiente que nace con el fin de proporcionar espacios de reflexión y de promoción de proyectos, contribuyendo así al desarrollo de la Creación Escénica Contemporánea española. En Sitges el Encuentro versará sobre "Difusión y Distribución de la Creación Contemporánea".
    Dos temas, se han llevado a debate, distribuidos en tres sesiones: "Escena Contem-poránea y público" y "Redes y Organismos de difusión de la Creación Contemporánea”. Importante el repaso hecho a la historia Con-temporánea en España. Se identifica como época notoria la salida del Teatro Independiente, la aparición de Festivales como Avignon, Edimburgo y Granada. Aparecen los off, los off off, y los off off off, (cada off, una merma como dice la ponente). Aparecen nuevos géneros, el neo-circo, el mimo teatro, teatro gestual. El teatro independiente trae de la mano cambios temáticos.
    Patología del cread@r contemporáne@. Reflexión y autocrítica. Creación Contemporánea y reflexión no van divididos. Se abren las preguntas ¿Crear para quién? ¿Para qué? El teatro parece ser que va dando saltos se rompen modelos, códigos y va construyendo el suyo propio. La danza contemporánea nace sin tradición, sin origen, sin cultura. Diferencia con las artes plásticas, que están bien documentadas.
    Desde hace 20 años España es una batidora, se ha perdido creatividad y dinero, esto lo dicen los más veteranos. Hablamos de la necesidad de localizar el espacio dónde se presentan los productos y cómo se presentan al público.
    Con el público habría que trabajar en nuevos contextos. Y renovar el concepto del "asistente", de su participación activa en el hecho escénico.
    La creación Contemporánea tiene carácter específico y un entorno social propio. Es necesario por tanto crear unas medidas de fomento, de cuota de exhibición y localizar estrategias de promoción y acercamiento. Para ello es fundamental reflexionar también sobre los criterios de programación y el perfil de programador. La comunicación y el interés de los programadores es prácticamente nulo. No asisten a los espectáculos. Por lo tanto, se establece una falta de seguimiento de estos fenómenos y una falta de política de continuidad con determinadas propuestas.
    Importante resaltar cómo se informa de la actividad contemporánea más allá de los festivales. El creador contemporáneo es un ente virtual. No existe. Los creadores, por su parte demandaron la necesidad de la investigación, de la comunicación, de hablar, de reposar, de llevar el hecho escénico a la respiración.
    España cuenta con 17 comunidades, con 17 políticas diferentes. Y cada Municipio es autónomo en sus decisiones. La francesa ONDA no subvenciona a compañías, subvenciona a los Municipios que programan las propuestas seleccionadas con label ONDA, unas cuatro. Hay un par de millones de Euros, que nos diferencian solamente en ayuda a giras a través de los Ministerios de Asuntos Exteriores. En algunos Municipios se empieza a programar en Jueves. Y escenarios amplios de algún Teatro, acogen en perfecta comunión a público y espectáculos.
    Son problemas técnicos, quien crea contemporáneo se plantea un problema de expulsión. Programar un día es una solución técnica. Problemas técnicos se enmascaran con problemas ideológicos de exclusión.
    Todo esto terminó, y vuelve a empezar por la necesidad de definir qué es creación contemporáneo.
    Recojo el comentario de dos hombres de teatro de puntos geográficos diferentes y relacionados con el periodismo en distintas épocas que, sin embargo, coincidieron en resaltar la asistencia al encuentro de la misma gente de siempre, ancianos venerables del contemporáneo estatal. ¿Dónde está la nueva gente de la que se habla, creadores, gestores? ¿Personas nómadas que hacen su vida fuera del Estado español desarrollando una actividad profesional, por una actitud pensada y por lo tanto elaborada, podrían ayudar a alejarnos durante un tiempo, como los matrimonios que no funcionan, de comparecencias y compromisos viciados?
    Dejo Sitges con sol de verano. Como decía Filiou, la fiesta continúa.

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