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Juzgarse
a sí mismo
LA CAÍDA
Autor: ALBERT CAMUS
Traducción y adaptación: RODOLF SIRERA
Dramaturgia: RODOLF SIRERA, CARLES ALFARO
Intérprete: FRANCESC ORELLA
Vestuario: JOAN MIQUEL REIG
Música original: JOAN CERVERÓ
Efectos sonoros: QUIQUE MORALES
Dirección: CARLES ALFARO
Producción: TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA, MOMA TEATRE |
 La
compañía Moma Teatre y el Teatre Nacional de Catalunya
acercarán este mes hasta el Teatro Arriaga uno de los trabajos
más premiados de los últimos tiempos, con seis de
los ocho galardones de la crítica teatral valenciana; los
premios al mejor espectáculo, el Max Aub al mejor texto teatral
o adaptación y el de mejor escenografía de los Premios
de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana. Además
cuenta con cinco nominaciones a los Max.
La caída, con dirección de Carles Alfaro, tiene como
punto de partida una novela no demasiado extensa de Albert Camus,
narrada en primera persona y en presente, “una especie de desasosegante
diálogo establecido con un interlocutor que nunca hace uso
de la palabra”, según afirma Rodolf Sirera, autor de
la traducción y adaptación teatral.
Juicio a sí mismo
En este monólogo que interpreta el actor catalán Francesc
Orella, el protagonista, Jean-Baptiste Clamence, es un antiguo y
prestigioso abogado parisino convertido, al final de su existencia,
en juez-penitente, extraño oficio que ejerce exiliado entre
las luces de neón y los canales llenos de niebla de una ‘ciudad
de mercaderes’.
La situación se desarrolla en un bar de Amsterdam, donde
el protagonista confiesa su vida pasada. Su disertación está
mediatizada por un hecho que le impactó y cambió totalmente
su existencia, ya que cuando ocupaba un destacado lugar en la sociedad
parisina, fue testigo pasivo de un drama en el Sena. Con ese suceso
como punto de partida, el protagonista deja de manifiesto que el
hombre no puede condenar a los otros sin juzgarse antes a sí
mismo.
A través de seis secuencias, Clamence realiza un repaso a
su vida, desordenado y contradictorio, unas veces grandilocuente
y otras amargamente sincero, de cómo llegó a la que
él consideraba la cima y cómo, desde esa cima, se
precipitó hasta el abismo.
Esta pieza teatral es, precisamente, la historia de una caída,
desde una presunción de felicidad, hasta el abismo y el infierno
de la culpa. Un monólogo de un existencialismo poético
que no es sino metáfora de un viaje a través del desolado
paisaje interior del protagonista.
Intensidad abrasadora
La adaptación teatral de Sirera y la puesta en escena de
Carles Alfaro consiguen destilar la esencia de la forma y el fondo
del texto de Camus con palabras e imágenes de una intensidad
abrasadora. El espectáculo golpea la mente del espectador
de una manera ‘brutal’, que tiene su colofón con
la potente caracterización del personaje y la radical interpretación
de Orella.
La caída, estrenada en el TNC en enero de 2002 en la versión
en catalán, La caiguda, fue repuesta posteriormente en el
Espai Moma e inició en marzo una gira por diferentes escenarios
del Estado español.
MAIATZAK
7 MAYO (20.00)
TEATRO ARRIAGA
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