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Motor
de riesgo y búsqueda
Sitges
Teatre Internacional – Creació Contemporània
celebrará entre el 30 de mayo y el 8 de junio su 34 edición
con el ánimo de ofrecer una amplia y variada visión
de la escena actual. Serán diez días dedicados a las
vanguardias escénicas, diez días de retos para creadores
y organización, de tal forma que es el mismo evento el que
apoya, potencia y coproduce doce de los espectáculos que
exhibirá. Se abren, además, nuevas vías de
apoyo a la creación, con la puesta en marcha del Proyecto
Iceberg, iniciativa en favor de la autoría emergente, o la
presentación del ‘Proyecto T6’ del Teatre Nacional
de Catalunya. La programación se completa con el Cicle Endansa-L’espai
con seis coreografías, la participación de las compañías
invitadas –siete estatales, una argentina y otra alemana–
y una especial atención a la escena teatral francesa, por
ser éste el país invitado.
 Los
organizadores del STI-CC’03, por boca de su directora Magda
Puyo, dicen apostar por “un festival implicado en las diferentes
formas escénicas, sin prejuicios y sabedor de que sólo
en el riesgo y la búsqueda está el futuro de la cultura”.
El festival apuesta por las creaciones interdisciplinarias y arriesgadas
que construyen el panorama actual de las artes escénicas
en que la única frontera es el propio deseo y la creatividad
del artista. Y, aunque el programa presenta espectáculos
ideados y realizados por personas con una trayectoria importante,
su eje se compone, sobre todo, por trabajos de jóvenes autores,
directores y coreógrafos que aportarán ideas frescas
y las inquietudes de aquellos que hacen el teatro de hoy.
No en vano el festival ha afianzado su postura de apoyo a la creación
contemporánea y en esta edición contará con
un número importante de espectáculos potenciados y
coproducidos por el propio festival con el objetivo de que el STI-CC
sea el espacio para estrenar las nuevas propuestas y que los espectáculos
que allí inicien su andadura encuentren una continuidad a
su exhibición e incidan en la búsqueda de nuevos públicos.
De hecho, serán doce las obras coproducidas por el STI-CC,
muchas de ellas en colaboración con el festival Grec’03,
otras con entidades como el Lliure, el Govern de les Illes Balears,
el Institut del Teatre o el Centre Dramàtic del Vallès,
y alguna con salas, como la Beckett o la Muntaner.
Creación multidisciplinar
Entre la nómina de coproducciones, el espectáculo
Backlot sessions de la compañía Maison Dubé,
girará en torno al prefijo re-, y sobre los términos
resultantes de su utilización, como reconstrucción,
reubicación o recomposición. Dirigido por Pep Duran
y Txiki Berraondo, el espectáculo es una macroinstalación,
un espacio único e integrador habitado por seres que empujan
su propia existencia en alguna dirección.
También destaca el estreno de la segunda parte de la trilogía
de Joan Baixas Elogi de la Música, la segunda de las acciones
dedicadas a homenajear a tres maneras de pintar. Este espectáculo-concierto
con pinturas, objetos, fotografías e imágenes pintadas
en directo será el recordatorio a Claude Monet de Guivergny,
pintor de percusión, de luz y de agua.
Desde Mallorca llegará Pep Tosar para presentar Esquena de
Ganivet, una invitación a conocer, explorar y llegar a todos
los ámbitos vitales y de creación del poeta Damià
Huguet, sus vínculos con la pintura, la fotografía,
con Mallorca y con el mundo.
Temática de actualidad
La compañía Jordi Prat acudirá con Lluny, el
Far away de la autora Caryl Churchill quien mediante una fábula
poética plantea cuestiones sobre este presente en que son
posibles las guerras bacteriológicas, la caída de
rascacielos, los Prestige, los Bush, los Aznar. Se trata de una
obra visionaria que habla de un mundo encaminado a la barbarie,
en el que sólo un acto de amor puede contrarrestar un acto
de guerra.
Del mismo modo, Manuel Dueso hablará de la guerra y, también,
a partir de un texto de otro autor londinense, en este caso, de
Edward Bond. Será en Vermell, negre i ignorant, la primera
de la trilogía Obras de guerra, inspirada en el agit prop.
En ella, un hombre que nunca ha visto el día narra la vida
que no ha vivido. El espectáculo recoge episodios de esa
vida y los muestra en nueve escenas, alguna de ellas comentada por
los personajes como si se tratase de un coro griego.
La compañía La patacada, por su parte, presentará
Vides de tants, de Joan Castells y Albert Mestres, la historia de
dos parejas amigas que organizan una cena y, en el transcurso de
la misma, se empiezan a sacar los trapos sucios de amigos y conocidos.
Esta comedia de enredo está formada por cinco historias interpretadas
por los mismos actores que saltan de un personaje a otro al estilo
vodevilesco.
Acompañando a las descritas, se podrán ver también
tres coproducciones en el apartado de danza. La Jove Companyia de
l’Institut del Teatre, IT Dansa, acudirá con un programa
sin título compuesto por tres piezas de otros tantos autores:
Olga Sasplugas con Fly, Petr Zuska con Les bras de mer y Gustavo
Ramírez con TI.TO.
La compañía Nats Nus presentará una nueva coreografía,
un nuevo solo de Toni Mira titulado Loft. En él, el bailarín
y coreógrafo se interna en ese espacio ideal para un individuo
solo, el habitáculo del soliloquio, donde el único
fantasma es el propio y su sombra, la de un coloso terrible e implacable.
En el mismo sentido de relación individuo-espacio se podrá
ver, también, Estances/Distances, una exposición-espectáculo
a partir de la obra Solo per una habitació d’hotel con
la que Àngels Margarit y su compañía Mudances
regresan a sus orígenes. Este “solo para ver a solas”,
que se presentó en el Hotel Subur de Sitges en 1989, vuelve
con la experiencia de haberse representado en el íntimo escenario
de las habitaciones de hoteles de todo el mundo. Sin embargo, Margarit
ha reinventado el espectáculo y lo sitúa en un nuevo
escenario: el Palau Miramar.
Punta de lanza
 Además,
Sitges ha coproducido en colaboración con la SGAE, tres obras
de nuevos autores y autoras que se están abriendo un hueco
en la producción teatral y las presenta en el denominado
Proyecto Iceberg. Este programa, que utiliza la metáfora
del iceberg como una apuesta por la autoría emergente, ofrece
a los nuevos autores y autoras la oportunidad de desarrollar su
talento en un marco de creación, con toda la libertad y todo
el apoyo.
El primero, 1024 decibels de Sílvia Ferrando, ha sido realizado
conjuntamente con el Festival Temporada Alta, y se centra en uno
de los problemas medioambientales más graves de la actualidad:
la contaminación acustica es la más agresiva y, a
la vez, la más silenciosa, tanto que ya hay quien ni la nota,
porque viven sumidos en el más absoltudo de los ruidos. Todo
en beneficio del nuevo paradigma: la comunicación.
El segundo, Això rebentarà, coproducido junto al Teatre
Nou Tantarantana y creado por Atolladero Teatro, es la radiografía
de ese mundo que se oculta tras la piel suave y homogénea
resultante de los cosméticos. Se trata de un espectáculo
escrito desde una profunda irritación moral y un diagnóstico
de la salud de la ética del hombre occidental que ha transformado
el mundo en un gran centro comercial en el que los derechos humanos
acaban convertidos en ofertas del día.
El tercero de los espectáculos del Proyecto Iceberg corre
a cargo de la compañía Ooff, quienes presentan Salt
al buit. Bajo la dirección de Mireia Chalamanch, Ooff propone
una inmersión en el mundo propio, desde el convencimiento
de que existen tantas historias como narrativas de las historias
de cada uno y que la experiencia individual no se puede transmitir,
pero se puede compartir, porque el mundo no es, sino que se crea
a medida en que es nombrado.
Compañías invitadas
Junto a la participación de las compañías extranjeras
y el Cicle Endansa-L’Espai de los que se detalla toda la información
en las páginas siguientes, la programación se completa
con la presencia de las compañías invitadas, que en
esta ocasión serán siete. Roger Bernat acudirá
con Bona gent, una iniciativa que ha dado como resultado seis monólogos,
de los cuales se podrá ver el que interpreta el escenógrafo
y creador escénico Iago Pericot bajo el título De
la impossibilitat de concebre la pròpia mort, mientras que
Beth Escudé pòndrá en escena su unipersonal
Cabaret Diabòlic, un paseo por la historia femenina. Josep
Costa, por su parte, mostrará de forma íntima y personal
su relación con la poesía de Allen Ginsberg en El
meu Ginsberg y la compañía Acteón llevará
Fragor, la ópera escénica de Eduard Resina formada
por las obras Combattimento di Tancredi e Clorinda y Menstruació.
Asimismo, se podrán ver los trabajos de compañías
llegadas de diferentes puntos del Estado, como el Folie à
Deux de los cántabros Titzina Teatro, la galardonada con
el Premio Alcover Història(es), fets viscuts per gent a Mallorca
con dramaturgia y dirección de Joan Benlliure o el espectáculo
Svo-zos que presentan los sevillanos Teatro del Velador bajo la
dirección de Juan Dolores Caballero.
Entrega del testigo
El STI dedicará una de sus jornadas al Proyecte T6 que dirige
Sergi Belbel en el Teatre Nacional de Catalunya. Será un
día para descubrir los resultados, las obras de los seis
autores que han protagonizado esta primera iniciativa de autoría
residente y que se han estrenado a lo largo del año. A su
vez, el acto servirá para desvelar la identidad de los seleccionados
para la temporada 2003/04, de cuyos trabajos se realizará
una cata previa.
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