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XXVI Jornadas de Teatro de Getxo
Humor y sexo, amor incluido, en el Getxo Antzokia
A partir del día 9 de octubre y durante diez días consecutivos el Getxo Antzokia será el escenario de la 26 edición de las jornadas de teatro de la localidad con un programa que incluye 16 trabajos de muy diferentes estilos. Se trata de un contenedor heterogéneo que tiene como eje la diversidad y la diferente calidad de los trabajos propuestos, el público al que se destinan, su género y temática y el idioma y actitud frente al teatro euskaldun. Durante diez días tienen cabida propuestas de teatro de calle, a la italiana, comedias y dramas, pasando por espectáculos de sala, grandes montajes y compañías que apuestan por un teatro más contemporáneo.
Ohean, de Mascarada es el montaje encargado de abrir las Jornadas el día 10 en el Getxo Antzokia. Interpetada por Aitor Beltrán y Matxalen de Pedro la compañía presenta una adaptación en euskara de la película ‘En la cama’, de Matias Bize. Unai Elorriaga y Carlos Panera adaptan y dirigen respectivamente un trabajo cuyo tema radica en una relación heterosexual de una noche que muta, inevitablemente, en historia de amor. La relación entre dos cuerpos semidesnudos físicamente acaba derivando, en el transcurso de la función, en lo que el director ha señalado como “una incipiente desnudez emocional mucho más complicada”. Los elementos de comedia y drama se encuentran en el hecho de que les resulta más fácil explicar secretos a un desconocido que a alguien con quien se encontrarán en un futuro. El público es conducido hacia una actitud fetichista, cercana al voyeurismo al encontrarse desde un primer momento, alrededor de la intimidad de la cama en la que se desarrolla la acción. Nacida en Bilbao, Mascarada es una de las compañías más veteranas de Euskal Herria, desarrollando montajes como ‘La importancia de llamarse Ernesto’, ‘El cartero de Neruda’, ‘El Contrabajo’ y ‘Las carabinas de Gastibeltza’, entre otros.
Sexperiencias a 9 euros
Sexo Gratis no existe; esta es la máxima del último montaje de la compañía Kunka Producciones que estará el 18 de octubre con un trabajo dirigido por Eloi Beato que, además, es autor del texto junto a Josean de Miguel. Las actrices Ángeles Argudo y Belén Nevado, y los actores Josean de Miguel, Ramón Monje e Iñigo Salinero interpretan un montaje de teatro dentro del teatro en el que un policía municipal sale a escena y comunica al público que han sido víctimas de una estafa y que el espectáculo no existe. Ante la noticia dos hombres y dos mujeres, deciden subirse al escenario y contarse sus fantasías eróticas mientras el público y el resto de la compañía adquiere el papel de voyeur. Fetichismo, sadomasoquismo, sexo en grupo y zoofilia, siempre verbal en una historia en la que quien se creía muy progre descubre que hay contratos más perversos de lo que pensaba y quienes se expresan más tímidamente se sorprenden de lo desinhibidos que pueden llegar a ser, de las ocultas preferencias sexuales descubiertas durante el espectáculo. Kunka es una productora que se dedica a la producción y creación de espectáculos teatrales, siendo ‘Meando fuera del tiesto’, estrenado en 2007, el primero. También realiza producciones audiovisuales para televisión e internet, y produce y organiza todo tipo de galas, eventos y convenciones.
El amor de pareja y sus pasiones reversibles son también el eje del último montaje de la compañía Agerre Teatroa que lleva el título de Secando charcos y que subirá al escenario getxotarra el día 17 de octubre. Junto a la dirección de Garbi Losada cuenta con el trabajo en escena de Maite Agirre, Ander Lipus, Inés Martínez de Iturrate y Joseba Usabiaga, que presentan dos momentos clave en la relación de Ramona y Ramón. Se trata de una comedia que reflexiona sobre el amor y el deseo, narrando el pasado y presente de una pareja que se replantea la relación hasta el punto de preguntarse si han hecho bien compartiendo los últimos 18 años. El espectáculo tiene una estructura circular y recurre a flashbacks para representar el pasado de la pareja. Inés Martínez de Iturrate y Joseba Usabiaga desarrollan sobre el escenario una doble función, interpretando en directo la música de la obra compuesta por la actriz para la ocasión.
Humor con enredo
El jefe de todo esto, de Ados Teatro, que se presenta el11 de octubre es una comedia que también dirige Garbi Losada y que está basada en la película homónima de Lars Von Trier. Para su puesta en escena la compañía ha reunido a Óscar Terol, Koldo Losada, Elena Irureta, Mila Espiga, Josean Bengoetxea y Carlos Nguema y cuenta con la colaboración de Santiago Suegras. El espectáculo es en realidad una comedia de enredo, que gira alrededor de la sustitución de identidad, en el que se suceden las simulaciones, al tiempo que reflexiona sobre el poder y satiriza sobre la falsa humanización de las empresas y sobre las La obra narra la venta de una empresa de informática y el conflicto radica en que originalmente para su fundación se inventó un jefe ficticio que es en realidad El jefe de todo esto, personaje tras el que podría esconderse cada vez que era necesario tomar decisiones incómodas o impopulares. Cuando los compradores insisten en hablar directamente con el presidente, el auténtico dueño se ve obligado a hacerse con los servicios de un actor venido a menos para que se enfunde en el papel de dicho ‘presidente”. De esta manera, además se evitará el mal trago de despedir a los seis veteranos empleados con los que inició su aventura empresarial.
Con el bulto en la espalda es un montaje que dirigen conjuntamente Arantxa Iurre y Aintza Uriarte y que ponen en Simulacro Teatro, la artista plástica Olga Ruiz y el grupo de percusión Katu Buru. Subtitulado ‘Dibujando caminos, cruzando puentes’, este es un espectáculo que habla sobre los refugiados y la inmigración mostrando cuales son las circunstancias sociopolíticas o económicas de una sociedad y como pueden cambiar. La función tendrá un carácter interactivo, ya que los personajes interactuarán con el público y bajarán a las butacas estableciendo un diálogo. Se trata de un espectáculo que promete paradójicamente reflexión política a la par que diversión y entretenimiento. La música en directo, la poesía del texto y el trabajo corporal son los elementos que se utilizan para transmitir un mensaje de estricta actualidad. Este proyecto incluye el Taller "Encantado de conocerte" que realizarán con el alumnado del instituto Julio Caro Baroja y que quedará integrado en el montaje que verá el público getxotarra. La intención es llegar a los jóvenes e intentar que puedan pararse y reflexionar sobre una realidad cotidiana envuelta en prejuicios y clichés respecto al proceso emergente de flujo de inmigrantes y emigrantes en nuestro entorno.
Accionar desde la calle
La programación de las Jornadas incluye espectáculos callejeros entre los que destaca Malditas, el último montaje performativo de Organik. Se trata de un trabajo nocturno previsto para la madrugada del día 12. Dirigido por Natalia Monge que participa en su interpretación junto a Helena Golab, Bego Krego y María Martín y a los ocho niñas malditas que se adhieren a la compañía. La base del trabajo es el movimiento, la música original en directo y el humo, aspectos que caracterizan a los últimos trabajos de calle de Organik. Partiendo de ‘Los niños malditos’ de Alberto Saavedra proponen mediante el movimiento reflejar la mirada aterrorizante que anula el más ínfimo atisbo de inocencia de un niño. En Malditas la música guía a las intérpretes en movimiento entre las figuras estáticas pasando de este modo a formar parte activa del espectáculo en espacios cotidianos y más bien camuflados en el paisaje urbano tales como parques y jardines, preferentemente arbolados. Desde su fundación en 2002 Organik pone en marcha dos objetivos prioritarios: Investigar en las nuevas tendencias de danza contemporánea, su fusión con el teatro y otras artes, y difundir la danza en diferentes espacios escénicos como teatros, la calle y otros espacios alternativos, utilizando para ello el movimiento como vehículo para traer una historia en la que interesa más por cómo se hace que la historia en sí misma.
Gorka Zero dirige e interpreta Ganso con la colaboración de Cetxu Paganini. La historia, contada desde el clown, es la de un hombre que se libera de ataduras después de la muerte de su madre. Beber agua del grifo, saludar a la gente desconocida y hacer circo son algunas de las nuevas actividades del clown, que cumple sus deseos descubriendo en la teletienda el “Mega Cirkus Kit”, con el que cree que puede convertirse en un artista de circo aunque, en realidad, no sabe muy bien lo qué ha comprado.
Para niños y mayores
Las representaciones previstas en la Escuela de Música Andrés Isasi de Getxo están dirigidas a lo más pequeños que podrán disfrutar de espectáculos como A través de África, el11 de octubre, en el que se cuenta la historia de Jon y Ane que protagonizan un viaje a través del continente africano, conociendo Mozambique, Nigeria, Camerún, Gabón y Somalia a través de leyendas, costumbres, modos de vida y datos sobre la actualidad. El objetivo es educativo y lúdico y, a la vez, pretende acercar la magia de un continente y de una cultura distinta, así como pasar un rato de diversión escuchando narraciones y cantando canciones.
Zorionak zuri, de Zirika Zircus, un espectáculo dirigido e interpretado por Luis Lainez y Ainhoa Juaniz, es el nuevo trabajo protagonizado por Bolintxe Zalaparta y Loretsu Traketsu que van a celebrar un cumpleaños, pero en esta ocasión tendrán que superar una serie de problemas que se les plantean durante la función. Malabares, acrobacias, baile, magia, globoflexia, equilibrios.... en un espectáculo de humor de calle para todos los públicos que se llevará a cabo el día 12. Egipton Gertatuak es otro de los montajes para todos los públicos de Potxin eta Patxin, que se propone implicar a los menores en su espectáculo a través de la imaginación. Los payasos se encuentran en medio del desierto con su borrico en un día en el que el calor es asfixiante. Desorientados se funden en un sinfín de espejismos, por lo que deciden descansar y saciar la sed con té, hasta que una culebra, entre otros muchos enredos, les sobresalta.
Hoztmuga Teatroa, por su parte, presenta con Superplast un trabajo dirigido por Raúl Cancelo e interpretado por Arantza Goikoetxea, Argia Gardeazabal, Iñaki Aguinaga y Haritza Rodríguez. El texto de Julen Gabiria relata la aventura de el Señor Basura, un ser compuesto por un gran montón de envases, bolsas de chucherías, pantallas de ordenador y demás desperdicios; una gran masa informe que aparentemente no entrañaba ningún peligro pero que ha conseguido el poder absoluto de la tierra, invadida por su ejército de basurillas, ante lo que la familia Superplast unirá sus fuerzas para combatir contra el maléfico plan. El espectáculo está integrado en la travesía de Hortzmuga por el ‘Teatro activo’ iniciada en el 89 para buscar un teatro dinámico en ideas, emociones y cuerpos, militante culturalmente y donde el público tiene la oportunidad de actuar. El grupo desea aliar la animación cultural con la manifestación social, trabajar en un espacio urbano a medio camino entre la provocación y la convivencia y subvertir lo cotidiano.
Junto con el público
Arritzeko Ipuinak: Tartalo Eta Sorginak de Bihar es un espectáculo de títeres de guante manipulados por Felipe Garduño y Ainhoa Etxebarria con la dirección del propio Garduño, previsto para el día 18. Basado en dos cuentos de la mitología vasca, aderezados con varias canciones, la representación busca la participación de los niños en el desarrollo de las situaciones, favoreciendo lo que los títeres pueden tener de espectáculo. Los protagonistas y el público se enfrentan a la Bruja ladrona, que les roba manzanas de noche y tras superar esta dificultad, tendrán que enfrentarse a Tartalo, el gigante de un solo ojo interactivo. Bihar es una compañía que comienza en 1979 su andadura en el mundo de los títeres y desde entonces ha montado un espectáculo por año manteniendo buena parte de ellos en su actual repertorio En sus creaciones destacan los temas relacionados con el medio ambiente, la mitología vasca, los cuentos tradicionales o la literatura clásica. El día siguiente estará Andersen, el patito feo, un montaje de Dar Dar Produkzioak en el que se cuenta la vida del escritor de cuentos H.C. Andersen. Interpretada por Asier Zinkunegi, Izaskun Lopetegi y Elena Aparicio esta propuesta de Maite Franko versa sobre la vida del autor desde su infancia hasta su muerte y cómo influyeron sus vivencias en los cuentos. Es un espectáculo en el que la música de Tchaikovsky, el colorido vestuario y una dinámica y cambiante escenografía trasladan al público a otra época como es habitual en sus montajes. La compañía de Legorreta ha producido desde el año 2000 diversos espectáculos infantiles como ‘Alicia en el País de las Maravillas’ o ‘Duérmete, Tartalo’.
Dentro del programa de representaciones gratuitas se reunirán espectáculos enfocados al público infantil y familiar y entre las actividades se incluyen trabajos de payasos, títeres y marionetas, que tendrán lugar durante estas jornadas a las 13 horas. En la línea del ‘teatro solidario’ Ni natura naiz es la historia de los payasos Kiki, Koko y Moko. Se trata de la aventura de unos duendes del bosque, asustados, aturdidos y enfadados, al ver como la naturaleza está siendo destruida y devastada con tanta irresponsabilidad por el ser humano. Entre bailes, risas, canciones y música en directo, malabares y muchas payasadas divertidas se intentará devolver a la vida, simbólicamente, a un árbol enfermo.
Las jornadas finalizarán el día 19 cumpliendo un año más, el objetivo de la organización de mostrar el esfuerzo y la labor que cada año desarrollan las compañías vascas, de las cuales se ha hecho una selección para encajar en la programación la mitad de espectáculos en castellano y la otra mitad en euskara. Todo ello con la pretensión de convertirse en escaparate de la producción teatral anual.
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