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XI Feria de Teatro de Castilla y León
El teatro que tiende pasarelas
y atraviesa murallas
 Entre los pasados 26 y 30 de agosto se celebró en Ciudad Rodrigo la Feria de Teatro de Castilla y León, que pese a ser su décimo primera edición era nueva para el que suscribe, por lo que no se puede dejar de comentar uno de los aspectos que más llaman la atención y corroborar su fuerte arraigo con la población, gracias posiblemente a un buen trabajo realizado año tras año con las distintas generaciones de niños que se van iniciando con iniciativas como el Divierteatro, la narración oral y una cuidada oferta de espectáculos para niños, así como con la inclusión de espectáculos más generalistas como los vistosos montajes de calle y un programa para adultos en el que la tónica era el humor.
Comenzamos este repaso a lo visto con sendos trabajos de similares características, donde sus protagonistas realizaban un monólogo asistido, de factura artesanal y acompañado por la música en directo, donde se da cuenta de las culturas visitadas a través del relato de las aventuras vividas. Con El último barquero, Fabularia nos transporta a lo largo del Canal de Castilla, desde su construcción hasta su declive, mientras se nos hace partícipes de la vida de tres generaciones de una misma familia, en un relato de supervivencia que traza de forma atinada la dureza de la vida rural en aquellos tiempos y la necesidad de aferrarse a las ilusiones, utilizando la verdad como recurso escénico, por lo que sentimos que sobra la amplificación de la voz.
 El segundo de los citados trabajos es de la compañía chilena Tryo Teatro Banda, que compartió su Cautiverio felis la dramatización de la obra homónima de Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán, que da como resultado una trepidante, vital y enérgica juglaresca en la que se mezclan humor y música con un buen trabajo de Pancho Sánchez tanto en la interpretación como en la dirección de un trabajo que revela una visión original de un conflicto bélico –la guerra de Araucanía– lo que, unido a su mensaje reconfortante y esperanzador, nos deja un regusto muy positivo.
Adaptando las palabras de Lope de Vega, Micomicón ha recreado en Basta que me escuchen las estrellas la vida del Fénix de los Ingenios, dejándose llevar por el profundo amor que sienten por el dramaturgo para compartir con él sus penas y glorias pero construyendo una estructura sólida que se fundamenta en el buen hacer de sus intérpretes.
Escrituras de hoy
Carro de Baco planteó en La mano un enfrentamiento sicológico entre dos personajes entre los que se desata una lucha dialéctica que llega a cuestionar el sistema económico y político imperante con un discurso social al que le falta fluidez por premeditado, aunque acaba por ser un montaje entretenido, mientras que Clownfish-Cia Lolita Corina dio vida en Las gallegas a dos histriónicos personajes que asisten a su propio entierro desatándose una sucesión de divertidos despropósitos en un ejercicio exorcizante y comunitario.
 La compañía portuguesa Real Pelágio presentó Tritone, un espectáculo gestual que no deja de ser un gag, la escenificación de una tira cómica, pero realizado con solvencia, un trabajo muy minucioso donde la intérprete, encerrada en un significativo y logrado espacio escénico, consigue introducirnos en su mundo delicadamente surreal y poético.
El humor fue también protagonista absoluto de las noches, en las que pudimos ver los monólogos de Dani Pérez, del que volvimos a disfrutar de su habilidad para dibujar en escena las situaciones más inverosímiles, la propuesta gestual Canguelis de Vol Ras en la que demuestran su capacidad para poner la puntilla absurda a las situaciones descritas por una voz en off, y Te espero abajo de Combinats, una comedia seccionada en escenas, con un tono complaciente y con el tema del sexo como motor de la acción cómica. Un alarde de velocidad fregolista.
Para públicos infantiles
De la gran cantidad de espectáculos destinados a hacer disfrutar a los más pequeños, pudimos disfrutar con los títeres de Pizzicatto y su S.O.S. Bichos con una forma de hacer absorbente, planteado con sencillez pero lleno de vida, y también con el concierto para bebés de la compañía portuguesa Musicalmente, una maravillosa experiencia en la que grandes y pequeños gozan de melodías que van desde Mozart al jazz. La Companhia de Dança de Almada, por su parte llevó con O sonho da princesa Clarice un trabajo colorista, con estructura de cuento, que se nos antoja demasiado inocente.
Para adultos la oferta de danza consistió en la representación de Lo k n ves, n xs T, una propuesta elegante, sensual, seductora y urbana de 10&10, mientras que el aspecto musical lo cubrió Mayalde, en un concierto participativo donde las canciones y cuentos tradicionales de Salamanca acompañadas por sus ingeniosos inventos sonoros nos llevan a redescubrir un mundo que no conviene olvidar y demostrarnos que se puede vivir a otros ritmos. Una grata sorpresa que transmite serenidad y cercanía, sin olvidar la sonrisa y la reflexión.
Las propuestas de calle
La compañía brasileña Dos Pés se encargó de anunciar desde el campanario de la catedral el inicio de la feria en su aspecto más popular, el que inmiscuye a toda la ciudad con propuestas al aire libre. En Asas tres personas descendieron por la fachada de la torre realizando evoluciones de danza vertical que alcanzan su mayor valor en los ejercicios circenses, y que dieron paso a una propuesta a ras de suelo a cargo de Rayuela PT con su Invasores del espacio, un trabajo que, superando las dificultades para presenciarlo por la gran cantidad de público congregado, nos ofrece una ajustada visión del ser humano partiendo desde el desatino, en una suerte de zapping por la historia del último medio siglo, realizado todo con una integración de medios interpretativos y audiovisuales con el espacio de acción, y que aporta color a la calle con el lenguaje personal y poco convencional de esta compañía, al igual que lo hizo Alkimia 130 con Amanay, un trabajo muy plástico en todo su conjunto, desde el movimiento de los intérpretes y su utilización de los elementos en escena junto a la iluminación y la música, en una apelación a la responsabilidad personal frente a los vicios de la sociedad de consumo. Cal y Canto, por su parte, se llevó al público en Éxodos por un viaje a través de las vicisitudes de un emigrante con un tono que pasa de lo trágico a la parodia más pura, pero que evita los dramatismos.
 Completaron la oferta dos vistosos pasacalles, Lume de Troula Animación y el Bestiario de Teatrapo con sus impresionantes estructuras, junto a trabajos comentados en otras ocasiones, como Gaitana de Teatro de la Saca, La fiesta de los locos de Guirigai o Merci bien de Mumusic, junto a otras a las que no pudimos asistir, como es el caso de la clausura a cargo de Descuido Producciones.
Borja Relaño
| Mucho más: Ciudad Rodrigo ofreció también diversas actividades relacionadas con las artes escénicas, entre las que destacamos por lo que nos atañe un encuentro de la coordinadora de ferias COFAE con los medios de comunicación especializados, una primera reunión que sirvió para confirmarnos que ambas partes nos encontramos en el mismo barco. Además, se realizó el acto fundacional de la asociación TeVeo Chile, apadrinados por los representantes de la agrupación española en la que se inspiran, y se presentó la nueva junta directiva de ARTESA, y con ella, sus planes inmediatos, enmarcados en las líneas de Estudios y Proyectos, planteando reuniones con instituciones y el sector empresarial, así como la realización de actividades propias. |
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