Muestra Internacional de Teatro de Zaragoza MIT ZGZ25
La Muestra Internacional de Teatro de Zaragoza (MIT ZGZ25) celebra su segunda edición del 10 al 16 de noviembre de 2025, consolidándose como una cita imprescindible para los amantes de las artes escénicas. Organizada por el Teatro de la Estación y su compañía residente Tranvía Teatro dentro del proyecto RED-NEXOS, esta iniciativa refuerza los lazos culturales entre Zaragoza y los circuitos teatrales de Europa, Asia y África.
La muestra reúne a compañías de España, Italia, Portugal, Angola y Georgia, que durante una semana compartirán escenario, experiencias y diálogo con el público, en una propuesta comprometida con la interculturalidad, la diversidad y el arte como espacio común de encuentro.
MIT ZGZ25 forma parte del proyecto RED-NEXOS, en el que participan el Circuito Ibérico de Artes Escénicas —que agrupa a 16 estructuras teatrales de España y Portugal— y la Eurasia Theater Association, red que integra a teatros y festivales de 30 países de Europa y Asia.
Un Teatro sin Fronteras.
La Muestra Internacional de Teatro de Zaragoza reafirma su compromiso con la creación de vínculos culturales entre personas y territorios. Durante siete días, Zaragoza se convertirá en un nodo de intercambio cultural y artístico de alcance internacional donde el teatro actúa como idioma universal, espacio de diálogo y espejo de nuestra humanidad compartida.
“La MIT ZGZ25 consolida la vocación internacional de Teatro de la Estación y de Zaragoza como ciudad abierta al mundo. Es un espacio de encuentro, de creación y de diálogo a través del arte escénico.”
Cristina Yáñez, directora de Teatro de la Estación y de Tranvía Teatro.
Todos los espectáculos se representan a las 19 h. en su idioma original con sobretítulos en castellano.
PROGRAMACIÓN
10 de noviembre- Recepción y acogida de los participantes. Encuentro entre compañías.
11 de noviembre – “Los Transparentes” de Ondjaki (Portugal/Angola)
Cía. Cegada – Dirección: Manuela Paulo
Basada en la célebre novela de Ondjaki, Los Transparentes nos sumerge en la vida de un edificio en Luanda (Angola) y sus habitantes, en una ciudad llena de contrastes, belleza y desigualdad.
La obra es una parábola sobre la fragilidad humana, el poder, la resiliencia y la esperanza, una sátira poética tejida con humor y lirismo, que invita a reflexionar sobre la transparencia —o invisibilidad— de las clases desfavorecidas.
La obra ha sido galardonada con el Premio José Saramago (2012) y el Prix Littéraire du Monde (2016),
12 de noviembre – “Visita al psicólogo” de Dimitri Khvtisiashvili (Georgia)
Centro Dramático Estatal Alexander Tsutsunava (Ozurgueti) y Teatro Juvenil Profesional Estatal Nodar Dumbadze (Tiflis)
¿Qué ocurre cuando una psicóloga atea y racionalista recibe como paciente a… Dios? Esta insólita premisa da pie a una comedia filosófica e inteligente que explora con ironía temas como la fe, la espiritualidad, la razón y el sentido del ser humano en la sociedad contemporánea.
El espectáculo, interpretado por Tamar Chanukvadze y Nikoloz Paikridze, combina humor, ritmo y emoción en un diálogo existencial que invita a preguntarse si la terapia también puede salvar a Dios.
El montaje, de cuidada estética contemporánea, destaca por su sutileza y sentido del humor.
13 de noviembre – “La Fiesta” de Spiro Scimone (Faro, Portugal)
ACTA – Compañía de Teatro del Algarve – Dirección: Bruno Martins
Un padre, una madre y un hijo se preparan para celebrar un aniversario… pero nada es lo que parece. La Fiesta, del dramaturgo siciliano Spiro Scimone, es una lúcida comedia sobre la incomunicación familiar.
Con un humor cotidiano y un trasfondo emocional reconocible, la obra muestra a tres personajes atrapados en la rutina, en un divertido ciclo de malentendidos que refleja nuestras propias contradicciones.
ACTA, una de las compañías más prestigiosas de Portugal, dirigida por el reconocido actor y director Luis Vicente, combina aquí su sello social con una puesta en escena minimalista y precisa, cargada de ironía y humanidad.
14 de noviembre – “Tres Cosas” de Scott Organ (Sevilla, España)
Producciones Circulares (Sevilla) – Dirección: José Pascual
Una noche de juerga, una cita inesperada, una conversación que lo cambia todo. Tres Cosas, del dramaturgo Scott Organ, es una comedia romántica contemporánea de “chico conoce a chica” sobre las relaciones en la era del miedo y la incertidumbre emocional.
Interpretada por Candela Fernández y Elías Sevillano, la obra disecciona con humor y ternura los miedos al compromiso, la vulnerabilidad y la búsqueda del amor en tiempos líquidos.
La crítica la ha elogiado como “una comedia divertida y grata que hace pasar un rato muy agradable” (Raúl Rey, Andalucía al Día) y “una propuesta muy humana con unos personajes que enamoran” (Alberto Mejías, El Bombín de Lautrec)
15 y 16 de noviembre – “El país del viento” de Grazia Deledda (Cagliari, Italia)
Cía. Akròama (Cerdeña) – Dramaturgia y dirección: Lelio Lecis
Basada en la novela homónima y autobiográfica de la novelista sarda Grazia Deledda, Premio Nobel de Literatura en 1926, esta pieza poética evoca la juventud de la escritora y su amor imposible por un periodista.
A través de una atmósfera onírica y una puesta en escena de gran belleza visual, El país del viento reflexiona sobre el deseo, el paso del tiempo y la memoria, con el viento como metáfora del destino.
La compañía Akròama, con casi cinco décadas de trayectoria y referente del teatro europeo contemporáneo, ofrece aquí una joya teatral de lirismo mediterráneo y profundidad universal.

