El fin de semana del 26 al 28 de septiembre de 2025 fui invitado por el Centro de Creación e Investigación Nuisis Zobop de O Porto (Portugal) para realizar un Laboratorio de Danza y Dramaturgia, que proponía, como tema principal, una inmersión en la fragilidad y en el presente. Este taller fue realizado con el apoyo de la Direção-Geral das Artes del Gobierno portugués y de la Junta de Freguesia do Bonfim.
Para mí ha sido muy enriquecedor trabajar con la gente de la danza, reflexionando sobre la búsqueda del sentido y de la coherencia en la creación coreográfica, en el movimiento.
La dramaturgia, básicamente, consiste en las operaciones necesarias para establecer una partitura de acciones de diversa índole con un sentido perceptible. La dramaturgia podría ser comparada al sentido de la orientación, a trazar un camino posible a través del encadenamiento de las secuencias de un espectáculo.
Esto nos ha llevado, en el laboratorio, a reflexionar sobre el sentido de la danza, desde la perspectiva de quien baila, de quien crea sentido al bailar en una obra artística: la pieza de danza, y también desde la perspectiva de quien participa como espectadora. Es desde la mirada de la recepción desde la que podemos observar la danza, igual que el teatro y todas las artes escénicas, como un juego en el que tenemos dos partes actuantes: actriz, actor/bailarina, bailarín/performer y espectadora. Ahora bien, no existe ningún juego que no implique unas “reglas” o pactos de juego. Así pues, también podemos concebir la dramaturgia como la atención y la ingeniería de esas “reglas” o pactos de juego. Cuando creamos una pieza escénica también estamos (re)creando unos pactos de juego con la recepción, a través de los cuales se generan las vías de sentido u orientación.
Joana von Mayer Trindade y Hugo Calhim Cristóvão de la Nuisis Zobop han inserido este laboratorio de dramaturgia y danza, igual que sus creaciones artísticas, dentro de un proyecto de danza y filosofía, en el que también participa el Instituto de Filosofía de la Facultad de Letras de la Universidade do Porto. Se trata de un espacio valiosísimo y único en el eje atlántico peninsular, que propicia la investigación y la reflexión, ampliando los horizontes de la danza y de la filosofía.
En el laboratorio tuve la oportunidad de trabajar con Joana, Hugo y con un selecto grupo de bailarinas de diferentes procedencias: Diletta Brancatelli (Italia), Frederica Giustozzi (Italia), Lucía Marrodán (Argentina), Ethel Desdames (Francia), Marta Pieczul (Polonia), Sara Miguelote (Portugal) y Nuno Pinto (Portugal).
Reflexionamos sobre dramaturgia como experiencia en la danza, desde la práctica de cada participante. Reflexionamos sobre los conceptos de “presencia” y de “fragilidad”. Escribimos nuestros pensamientos al respecto y los compartimos, enriqueciéndonos de las aportaciones diversas expuestas.
Cada persona mostró una pieza breve de danza, un solo, de creación propia o bien alguna secuencia de una obra de mayor duración, e intentamos escribir algo sobre cada una: sensaciones, acciones, movimientos, estilos, pensamientos, imágenes suscitadas, emociones… Para, después, compararlos o contrastar esas anotaciones con aquello que la propia bailarina/creadora nos podía contar sobre su pieza breve. No se trataba tanto de intentar explicar o contar la danza como de acercarnos al sentido. Tal como decía la pionera de la danza moderna y la precursora de lo posdramático, Isadora Duncan: “If I could tell you what I mean, there would be no point in dancing.”
Visualizamos una buena parte del vídeo de ‘Fuga para o Tempo Presente. O Leve Poder da Lua Apenas Queima os Olhos’, la última creación de la Nuisis Zobop, que trata la presencia, el presente y la fragilidad, de una manera muy profunda y especial. Al acabar de ver el vídeo les pedí que hiciesen un calentamiento individual, sin romper la concentración que había generado la visualización de la pieza, y que reaccionasen con el cuerpo, creando un solo de danza de un par de minutos y escribiendo una sinopsis para un público potencial. Se trataba de no hablar de lo que nos había producido ‘Fuga para o Tempo Presente’, sino de bailarlo, de moverlo, de dejar que fuese el cuerpo en movimiento quien respondiese.
Fue una experiencia interesantísima, desde el punto de vista de la dramaturgia y de la investigación, porque pudimos observar cómo los cuerpos, a través de la danza, dialogan y se relacionan con una obra previa, aunque ésta haya sido visualizada en un vídeo. Todos los solos creados/generados a partir de ‘Fuga para o Tempo Presente’ guardaban una curiosa hermandad entre ellos. Al mismo tiempo, podíamos adivinar diferentes estrategias de relación, diferentes puentes con la obra matriz. Cada bailarina había, consciente o inconscientemente, escogido algún aspecto de los muchos que conforman ‘Fuga para o Tempo Presente’: trazos más cinéticos y formales, calidad de los impulsos, posibles imágenes interiores, sensaciones motoras, estados de presencia, motivos coreográficos (en la expresividad de las manos y de los ojos), etc.
Fueron sorprendentes y muy enriquecedores los análisis y comentarios que cada una hicieron de los solos que surgieron y, después, escuchar las sinopsis que habían redactado para cada uno. Todo ello resonaba y se espejeaba de maneras poliédricas, que hacían más fascinante y profunda la experiencia de la danza.
Salgo de este laboratorio convencido, desde la propia praxis, de que la pareja danza-dramaturgia se necesitan y propulsan. De que no hay danza, como objeto artístico, como juego, sin dramaturgia, aunque quizás le llamemos de otras maneras.
Otros artículos relacionados:
“Fuga al tiempo presente”. Publicado el 23 de junio de 2025.
“En Serralves. Nuisis Zobop y Sofia Dias & Vítor Roriz”. Publicado el 24 de marzo de 2025.
“Belleza y Revolución. Sudores de miel”. Publicado el 23 de septiembre de 2024.
“Portrait of a Dancer as Velvet”. Publicado el 12 de junio de 2022.
“El gozo irreductible de la danza, según Joana von Mayer Trindade y Hugo Calhim Cristovão”. Publicado el 16 de mayo de 2021.
“Cuestión de confianza. IX GUIdance 19. Victor Hugo Pontes. Maurícia Neves. Miguel Moreira. Jonas & Lander. Joana Von Mayer Trindade & Hugo Calhim Cristovão”. Publicado el 25 de febrero de 2019.
