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Gente de palabra: Doro Zobaran
“Estamos abocados a trabajar
para poder seguir trabajando”
 Nace bajo el signo de Tauro, el 2 del 5 del 56. En Busturia, municipio sito en la margen izquierda del río Oka. (Bizkaia)
¿Qué es narrar para ti?
Es un acto de transmisión oral donde el narrador y su arte se muestran al colectivo.
¿Cuánto tiempo llevas contando profesionalmente?
Si bien la narración no es mi única dedicación, me considero profesional. La narración ocupa un lugar preferente en mi vida, tanto es así que, procuro que cualquier otra actividad no me impida narrar.
¿Cómo comenzaste?
En el recinto que la BBK dispone en Sukarrieta, conocido Como “Colonia de Pedernales” en 1995 gracias a la propuesta de un amigo Edorta Jiménez. Edorta realizaba sus sesiones de narración, dirigidas a jóvenes entre 8 y 15 años, dentro de un proyecto medio ambiental de fin de semana. Hace 16 años me propuso entrar en la oferta de actividades. Comencé ese mismo otoño y no he dejado de narrar un solo fin de semana en 16 años. Lo que quiere decir una media de 30 contadas anuales, 480 sesiones. Una media por sesión de 50 jóvenes, 24.000 han pasado por estas veladas. En la actualidad sigo contando en ese lugar.
¿Un narrador nace o se hacer?
El ser que nace viene al mundo con el bagaje de habilidades que la naturaleza, la genética y el azar le han regalado, y en el camino nos vamos haciendo. Somos como el cuento, la fabula o la historia que narramos. Medio minuto y un conflicto, el cual crece cada vez que es verbalizado. Una coplilla, que de tanto jugar con ella se convierte en la obra preferida del narrador. Y este es mi caso. Conocía las viejas coplas cantadas al tañido de albogue y pandereta en las cuales Arrati pena por conseguir aquel macho zaíno. ¿Que tenia de extraordinario el hecho para merecer ser cantadas? Hasta que: leyendo cuentos populares recogidos por Resurrección Maria de Azkue tope con el denominado “Un alboguero en Paris”. En él se descubre una apuesta donde el conflicto es el albogue. ¿Por qué el cuento perdía la magia al cambiar de instrumento? Había que descubrir el instrumento y conocer lo que RM Azkue obvió, la respiración circular. Técnica por la cual se aprende a respirar y soplar al mismo tiempo. Como para entonces la historia había crecido decidí contarla con todos sus ingredientes.
¿Es posible formarse para contar?
Es posible y necesario. Yo particularmente, después de las primeras experiencias narrativas, comencé a encontrarme repetitivo, quería y necesitaba aprender. Pero ¿donde, y como se aprende, quien enseña a contar cuentos? Así que supuse que eso debería encontrarlo cerca del teatro y me apunte en la BAI (Bizkaiko Antzerki Ikastegia) Opino que la narración es un hecho escénico con su propia personalidad, dentro de las artes escénicas, cuyas técnicas deberían ser tratadas y estudiadas específicamente, y no consecuencia inconsciente de un proceso de aprendizaje. Demasiada gente opta por la narración como salida eventual a una situación económica pasajera. Creo que los que nos movemos en los colectivos alrededor de la narración, deberíamos estructurar el aprendizaje de esta, para prestigio de nuestra profesión.
Música y narración oral ¿Un matrimonio bien avenido?
En mi caso la música y la oralidad van unidas. Utilizo lo musical como medio de trasporte de lo textual. Soy de la opinión de que las dos expresiones artísticas van de la mano. Contadores, bardos, romancero, tradicionalmente hemos utilizado la música para transmitir nuestras historias. Soy un entusiasta de las músicas de raíz, lo cual creo que se refleja en mi estilo.
¿Cómo es la experiencia de narrar en euskera?
Hace algunos meses leí una experiencia que hablaba del aislamiento de la narración oral en las islas respecto a la península. Pues bien, yo, aun siendo peninsular, me siento aislado. Pero es algo asumido, pues la distancia entre los idiomas parece insalvable. Por ello generalmente, cuento para un publico euskaldun. Pero incluso en estos casos, si las historias devienen de una cultura agraria, se complica, pues aun entendiendo el idioma hay ideas que no llegan en el medio urbano. Conocemos “árbol madre”. Pero no una encina.
¿Para quién prefieres contar?
Jóvenes de 8 a14 años, ese margen de edad es el que más he trabajado. Y con adultos, en Euskaltegis y sitios donde se juntan colectivos euskaldunes.
¿Cómo te preparas para contarla?
Intento crear usando como base la tradición mitología, leyendas, viejas historias; experimento con ellas. La idea de la narración puede partir del poema de una canción o al contrario, el cuento pude sugerirme el poema. De un enfrentamiento entre iconos culturales pude surgir una historia. Pongamos un ejemplo: la dentición en castellano tiene al Ratoncito Pérez, cuento escrito por Luis Coloma cuando a Alfonso XIII se le cae un diente. Pero los que no pertenecemos a la realeza y además somos vizcaínos de origen gentilicio sin deudas de pleitesía, entregamos desinteresadamente nuestro diente a Mari Gorringo, lanzando el diente caído a alguno de los tejados de “nuestra casería”.
¿Cuales son para ti las condiciones ideales para contar?
Soy consciente, la gente no viene a ver mis actuaciones porque cuente Doro. Como poca gente esta dispuesta a pagar por consumir eventos si no van precedidos de grandes inversiones mediáticas, por ello trato de hacer mía la plaza asignada en cada momento. Generalmente llego al sitio de la actuación con los datos de la organización espacio, edades, tipo de público, idioma, condiciones. Si las previsiones se cumplen, fenómeno, pero si al ver la realidad siento que lo que traigo no va a funcionar me adapto a la situación y trato de captar la atención del más reacio.
Contar ¿arte, tradición, terapia, instrumento pedagógico?
Es un arte, y la narración oral el embrión de cualquier pequeña o gran historia. Preséntese en el formato que se presente ha sido en algún momento verbalizada. (Y... Shakespeare escribió el REY LEAR)
¿Cómo ves este oficio en la actualidad?
Unos viven de él. Otros vivimos para él, pero no podemos vivir de él. Estamos abocados a trabajar (y aquí plagio las palabras de un amigo) para poder seguir trabajando.
¿Cómo gremio cuáles serían nuestras prioridades?
Como parte del colectivo “E. H. kontalarien elkartea” me gustaría participar en un proyecto mas ambicioso. Deberíamos plantearnos proyectos colectivos de interés común, formativos, creativos, circuitos de narración etc.
Virginia Imaz
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