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Sáb, Jul

Samsara ©Jesús Vallinas

El Teatro Auditorio de San Lorenzo de El Escorial de la Comunidad de Madrid acoge una nueva edición de su Festival de Semana Santa, que este año presenta tres propuestas cargadas de espiritualidad: 'Pasos de danza' del Víctor Ullate Ballet – Comunidad de Madrid; 'Réquiem KV 626' de W.A. Mozart e interpretado por el Cuarteto Bretón; y 'Redenciones', un concierto con piezas de Richard Wagner, Samuel Barber y Gustav Mahler interpretadas por la Orquesta Sinfónica Verum. Los espectáculos, que forman parte de la programación de Escenario Clece, podrán verse a las 19:30 horas los días 18, 19 y 20 de abril de 2019, respectivamente.



El festival comienza el jueves 18 de abril con 'Pasos de danza', una gala que recopila las coreografías más espirituales, íntimas y representativas del Víctor Ullate Ballet – Comunidad de Madrid: 'El Arte de la Danza', 'Cum Dederit', 'Los 4 muleros. El Sur', 'Tres', 'Carmen', 'The Crossing', 'Samsara', 'Love', 'De Triana a Sevilla', 'Go Up', 'Don Quijote' y 'Bolero'. Doce grandes piezas que muestran la esencia de la compañía a través de una amplia variedad de estilos, ritmos y temáticas. Los espectadores podrán disfrutar de los mejores momentos de montajes únicos como 'Carmen', una obra con más de un siglo de vida que Ullate revisita con una mirada contemporánea, vanguardista y rompedora. O de 'Bolero', coreografía inspirada en la pieza musical de Maurice Ravel, que rinde homenaje a la época de su composición, y a los ballets de los años 20 que cambiaron la concepción de la danza como algo exclusivamente femenino.

'Pasos de danza' también muestra extractos de producciones singulares de la talla de 'Samsara', una abstracción de los sentidos que permite, a través de la conjunción del movimiento corporal y la música, trasladar al espectador a aquellos lugares de donde procede el repertorio de música étnica que conforma este ballet: Egipto, Irán, India, Nepal, China, Japón. Otras obras destacadas son 'El Arte de la Danza', en el que la compañía resalta la importancia del Bailarín -elemento sin el que esta disciplina artística no existiría-, y 'Tres', una pieza coreografiada por Eduardo Lao que refleja las facetas por las que pasa una relación entre tres personas, ya sea de amistad, amor o cualquier tipo.

El 19 de abril será el turno del Cuarteto Bretón que deleitará al público con el 'Réquiem KV 626' de Wolfgang Amadeus Mozart, la decimonovena y última misa escrita por el genio de Salzburgo: murió en 1791 antes de terminarla. Fue el compositor Franz Xaver Süssmayr quien la finalizó, siguiendo las numerosas indicaciones que el propio autor, ya enfermo, le dio para hacerlo. Es, sin duda, una de las obras más famosas de Mozart y en esta ocasión estará interpretada en la versión para cuarteto de cuerda (1800) realizada por Peter Lichtenthal (1780-1853).

El Festival de Semana Santa se clausura el 20 de abril con 'Redenciones' de la Orquesta Sinfónica Verum, un concierto en el que se interpretarán Los encantamientos del Viernes Santo del Acto 3 de 'Parsifal', obra de Richard Wagner; Adagio para cuerdas de Samuel Barber y Sinfonía nº1 en Re Mayor "Titán" de Gustav Mahler. La primera composición forma parte del 'festival escénico sacro' que es Parsifal -tal y como lo definió el propio Wagner- una de las grandes obras del famoso creador que está basada en el poema épico medieval del siglo XIII, Parzival​, de Wolfram von Eschenbach. 'Parzival' es una pieza lírica que relata la vida de uno de los caballeros de la corte del Rey Arturo y su búsqueda del Santo Grial.

La segunda composición, el Adagio para cuerdas de Barber, tiene su origen en el segundo movimiento del Cuarteto de cuerdas nº 1, Opus 11 que el autor creó en 1936. Se trata de su obra más conocida, estrenada en un programa radiofónico en 1938 en Nueva York. Más tarde, Barber también la adaptó para un coro de ocho voces en un Agnus Dei ("Cordero de Dios"). La obra, cargada de una bella melancolía que despierta emociones intensas, ha sido utilizada en varias películas como El hombre elefante de David Lynch (1980), Platoon de Oliver Stone (1986) o Amélie de Jean-Pierre Jeunet (2001).

Por último, la Orquesta Sinfónica Verum tocará la Sinfonía nº 1 en Re Mayor "Titán" de Mahler, una de las composiciones más notables del gran autor bohemio-austriaco. Estrenada a finales del siglo XIX, fue una pieza muy personal para Mahler, quien en una ocasión comentó: "En su totalidad nadie ha comprendido mi primera sinfonía, excepto los que han compartido mi vida".

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Querido lector, quisiera contarte aquí cómo nació la idea de este libro porque el origen, como sabes, es al mismo tiempo, el inicio y el fundamento. A fines del siglo pasado, estábamos sorprendidos de que nuestro libro El arte secreto del actor. Diccionario de antropología teatral –publicado por primera vez en 1983– continuara siendo editado y traducido en diferentes idiomas. Probablemente resultó eficaz su fórmula simple en la que textos e imágenes tienen la misma importancia, y uno constantemente remite al otro; las ilustraciones se volvían protagonistas para sostener un nuevo campo de estudios, la antropología teatral ideada por Eugenio. Si como estudioso del teatro yo había colaborado con la antropología teatral, ahora le pedía a Eugenio su participación en la vertiente de la Historia, con un libro que imaginábamos como un complemento del precedente. Aun teniendo que decidir toda la organización del libro, me respondió que era una buena idea y me propuso que los argumentos giraran en torno a las técnicas, nunca lo suficientemente estudiadas, de los actores.
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